原標(biāo)題：短劇導(dǎo)演拍長劇竟是降維打擊，《九重紫》一手爛牌打出王炸

“萬年配角”首演主角，短劇導(dǎo)演首執(zhí)長劇，編劇也無甚代表作，播出平臺只評級為A，《九重紫》看似是開局一手爛牌，沒想到卻打出了王炸效果。

“導(dǎo)演太會拍了！”這是《九重紫》中觀眾反復(fù)在刷的彈幕。特別是竇昭和宋墨的第一世，逼宮太子，雪夜奔襲，破鏡隕落……充滿了幻夢般的宿命感，每一幀都美到可以截屏當(dāng)壁紙。

《九重紫》導(dǎo)演曾慶杰是拍短劇起家的，《虛顏》《招惹》《念念無明》等被奉為短劇天花板的作品都是出自其手。這是他第一次執(zhí)導(dǎo)長劇，沒想到竟是降維打擊，拉高了長劇的天花板。

以前在拍攝短劇時，由于受時長、場景和經(jīng)費限制，曾慶杰只能因地制宜，實現(xiàn)效果最大化。比如在《虛顏》里，為了拍攝中元節(jié)場景，但群演不夠，他便利用煙霧讓背景增加朦朧感，多掛些燈籠營造出人頭攢動、熙熙攘攘的熱鬧氛圍。這次在《九重紫》中，導(dǎo)演有了更充足的空間、時間和經(jīng)費去展現(xiàn)宏大的場景和細膩的畫面。

作為短劇訓(xùn)練出來的特種兵，導(dǎo)演對于節(jié)奏的把控自不必說。《九重紫》避免了劇情拖沓、冗長、注水等一般長劇的弊病，盡力保證每時每刻都能留住觀眾。同時，劇情內(nèi)容又過渡自然，不是為了反轉(zhuǎn)而反轉(zhuǎn)。有觀眾說，這是好幾年之內(nèi)唯一一部沒有快進的劇，因為忽略了一句話，可能就不知道下一句在說什么了。

劇中的經(jīng)典鏡頭更是讓觀眾如數(shù)家珍：糖葫蘆式的雙雙殞命，竇昭與亡母相望的蝴蝶視角，面具遮臉的半戲之緣，莊上雨夜結(jié)盟，宋墨被蒙眼時紅色絲帶隨風(fēng)飄揚……《九重紫》的鏡頭不追求爽感，而是獨具況味，有著厚重典雅的質(zhì)地。打戲干脆利落，權(quán)謀戲份暗流涌動，感情戲份眼神流轉(zhuǎn)，就連做飯的戲份，也如“舌尖上的中國”一般精致絲滑，每個鏡頭都是有效敘事。

據(jù)主創(chuàng)人員介紹，“破鏡重生”那場戲，調(diào)色團隊、特效團隊在一塊反復(fù)修改了幾十版。“我們需要準(zhǔn)確計算碎片飛散的數(shù)量、角度、速度，光照方向，碎片表面折射和反射強度以及與其他物體（如人物、環(huán)境）的交互。碎片飛散后的物理效果不僅需要在視覺上真實，還要與場景中的人物動作和情感變化保持同步，例如碎片運動與她的眼神、表情變化同步。”正是這樣的精心打磨，《九重紫》才將情感和思想主題精準(zhǔn)地表達出來，實現(xiàn)觀眾與劇情的共振。

《九重紫》的神級轉(zhuǎn)場也是全劇的一大亮點。竇昭獄中求師、招攬武婢，自學(xué)經(jīng)商立于商賈之中——短短一分多鐘的鏡頭，就將竇昭長大的過程交待清楚，兼具敘事性和鏡頭美感，仿佛一部無言的電影，極富巧思。

在曾慶杰以往的作品中，就格外擅長拍攝男女主角之間的拉扯。在《九重紫》中，觀眾也見識到了他對于親密戲份的創(chuàng)意和調(diào)度。面紗吻、滑跪抱，還有那場被觀眾反復(fù)稱道的馬背吻，其實是導(dǎo)演的臨場發(fā)揮。因為想要效仿二戰(zhàn)時期那張著名的吻別照片，才有了這神來一筆。網(wǎng)友說，“誰說古偶拍不出新意了，《九重紫》就打了個樣。”

這部劇讓觀眾看到，古裝劇并不只是服裝布景、堆砌道具的一場cosplay，而是可以利用光影、煙霧、面紗、人物站位、動作設(shè)計等手法，讓鏡頭語言更具層次感和意境。接下來曾慶杰將執(zhí)導(dǎo)由張凌赫、田曦薇領(lǐng)銜主演的新劇《逐玉》。網(wǎng)友們表示已經(jīng)“一整個期待住了”。

大眾新聞·齊魯壹點記者 劉雨涵